圖：盧思泓認為笙的表現方式很多元
香港著名笙演奏家盧思泓繼二○一二年於康文署「南蓮園池中樂」系列節目演出之後，時隔六年，作為康文署「大會堂樂萃」系列節目音樂家，他將於本月底再度舉辦笙演奏會。他自從一九八三年起與不同團體合作，一九九七年成立龢鳴樂坊，二○一二年任香港小交響樂團駐團藝術家，多次亮相香港藝術節、香港電台及各類音樂節，足跡遍及亞洲、歐洲和南美等地。盧思泓日前於沙田大會堂接受大公報記者專訪，分享演出節目構思，和沉澱多年對笙的熱愛。/大公報記者 李亞清（文、圖）
「笙不只是中國傳統樂器，更可以橫跨不同國家，它的表現方式也很多元。」盧思泓說。他解釋，除了中國的傳統笙、鍵笙等，包括日本、泰國、馬來西亞在內的東南亞國家，都有不同種類的笙，這些笙樂器在不同的地區文化環境下形成各自的取向和演變。為了讓更多人了解這些笙樂器及其背後的文化含義，近日他在沙田大會堂文娛廳舉辦了「吹笙遊歷東南亞」講座。
有了吹奏中國傳統笙的功底，學習其他笙便可觸類旁通。於是，通過自學、視頻教學，或到當地拜師，盧思泓逐漸掌握了各類笙的吹奏方法：「笙的音色不同，演奏難度亦不同。比如馬來西亞笙，它的底部由葫蘆製成、造型簡易，演奏時用力自如；而泰國笙音色尖銳，對演奏者的氣息要求較高。」
即將舉辦的這場演奏會，他將以日本笙與豎琴演奏真鍋尚之的《為笙及十七弦日本箏寫的奏鳴曲（第二樂章）》，以及以泰國笙與小提琴、中提琴演奏克里斯托弗．艾特拉的《泰調三闕》等，觀眾可從中感受多元的樂器音色及音樂風格。
演奏、教學之餘，盧思泓近年亦從事中樂作曲及編曲。由於笙的作品數量較少，笙演奏者也會演奏其他樂器的作品，而這些作品有時並不完全適合笙的演奏，正因如此，盧思泓決定親自為笙編寫作品。此次將演兩首他的原創作品，包括與翟悅敏合作演出、為笙和蓮花板而寫的新作《炫》，作品意在「炫耀」這兩種樂器獨特的演奏技巧，將傳統與現代相結合，富有節奏感。
「筠管參差 聲韻和諧」盧思泓笙演奏會將於本月二十八日晚八時在香港大會堂劇院舉行，門票正於城市售票網（www.urbtix.hk）發售。
