【亞洲文旅網訊】近日，香港一新美術館舉行《黃美莉喜色》及《林伊琦悅色》兩個展覽，分別展出香港女陶藝家黃美莉85件陶藝創作和珍藏的古窰址瓷片，以及畫家林伊琦30幅油彩作品。
黃美莉自70年代開始從事陶藝創作。她由拉坯器物到手塑陶雕皆各擅勝場；她更專注於不同的製陶及燒窰方式。從展現絢麗還原燄效果的樂燒，捕捉自然落灰的柴燒，以至製作儒雅質樸的宜興紫砂，黃美莉都熱心研習。她涉獵陶藝技法之廣令她有如一本陶藝百科全書，《黃美莉喜色》展覽正好讓公眾認識這位經驗深厚的香港陶藝家。
在黃美莉芸芸作品中，她的青瓷系列最令人眼前一亮。青釉是中國最早出現的釉色，其中以龍泉窰所燒製的梅子青及粉青更享負盛名，特別是梅子青存世作品極少，尤其引人入勝。黃美莉早在20多年前已經到龍泉窰交流學習，亦為當地工藝師引入西方陶藝技巧。《黃美莉喜色》中展出的“梅子青四季花瓶”及“樂融融‧盤”正是黃美莉在龍泉窰燒製的精品。前者拉坯成形，以刻花點綴，釉色精瑩潤澤，淡雅素淨；後者以拉坯結合手塑，造型樸實稚趣，含鐵量高的瓷土在薄釉下隱露原來的鐵褐色，重現“紫口”及“鐵足”的中國特色陶藝。
圖片來源：一新美術館
圖片來源：一新美術館
黃美莉亦是香港早期探索柴燒技法的藝術家。香港燒製陶瓷一向以電窰為主。早於上世紀80年代末期，她已經造訪大中華區，甚至是日本的窰場，體驗及研習原始的柴燒。這次展覽展出了黃美莉在石灣的明代龍窰，以及在台灣的桃園、水里、苗栗和台中等不同地區燒製的柴燒陶瓷，讓觀眾從自然灰釉中體會高溫柴燒之美態。除青瓷及柴燒外，展覽亦包括她探索樂燒、燻燒、還原燒、鹽燒、梳打燒等技法的作品。
《林伊琦悅色》展出這位前輩畫家於2013年起創作的油畫，反映林伊琦過去10年間的生活點滴。他的作品以風景及人物為主，主題大多環繞與他有關的人和事物，用油彩留下這些親切的生活紀錄。林氏遊遍歐洲各著名博物館，以大師的經典作品為師，用遊歷滋養藝術生命。他擅於捕捉“光”的軌道、角度和強度，利用光影變化營造富層次感的意境，作品流露西方古典派及印象派的韻味。
林伊琦偏愛透薄的油色，取其易乾方便。他用厚重油彩，是為了加強作品的層次感及變化；他用筆輕快，不拘泥於風格，為的不是要彰顯個人藝術造詣，而是要突出畫作的主題。這次展出一系列以香港為主題的作品，例如“街雨”、“港島晨光”、“後巷”、“尖東的霧”和“車道”，呈現出如夢似幻的都市場景，帶領觀眾以另一角度欣賞這個大家熟悉的城市。
一新美術館楊春棠總監表示，黃美莉的驕人成就是將中國陶藝復興起來，又將非中國的燒瓷技術結合起來，散發令人喜悅的釉色。林伊琦從經典作品中觀摩學習，他要求繪畫須取悅自己，也應取悅他人。二人均在尋藝路上經歷良多，最後去蕪存菁，創出令人心醉的喜色和悅色。他們活出藝術家的源源生命力，令觀者欣喜。
《黃美莉喜色》及《林伊琦悅色》兩個展覽的展期長達一個餘月，直至10月7日。
