个人简介
劉繼聰，筆名，寬福居士，雙院士，原中美協高級成員，國家一級美術師，全國藝粹杯水墨畫大賽獲得特等獎，首屆全國新文人藝術大賽金獎，全國見證百米長卷首席創作書畫家，中國藝術創作領域突出貢獻優秀人才，德藝雙馨人民藝術家，全國十佳藝術家，香港美術家協會副會長，中國國畫院副院長，中國書畫院副院長，全國詩書畫院名譽院長，國際書畫藝術總參，國際同心會世界總部聯系會總參，國際考古總會聯系會總參，世界和平聯系會總參。
現為國家一級美術師，全國藝粹杯水墨畫大賽獲得特等獎，首屆全國新文人藝術大賽金獎，全國見證百米長卷首席創作書畫家，中國藝術創作領域突出貢獻優秀人才，德藝雙馨人民藝術家，全國十佳藝術家，香港美術家協會副會長，中國國畫院副院長，中國書畫院副院長，全國詩書畫院名譽院長。
在當代中國藝術界，劉繼聰以其多元的藝術身份與深邃的藝術思想，構建起一座跨越傳統與現代的精神橋梁。這位身兼雙院士、中美協高級成員、國家一級美術師等二十餘項重要職務的藝術大家，不僅以《百米長卷》等標志性作品載入史冊，更以自己表達的藝術評論構築起獨特的美學體系。從 “過三關斬六將” 的藝術成長論，到 “大樸不雕” 的大寫意哲學；從荷花牡丹的意象解讀，到創造力本質的終極追問，劉繼聰的藝術世界始終在傳統基因與當代語境的碰撞中迸發新的光芒。
藝術生命的淬煉圖譜
劉繼聰提出的 “畫家過三關，斬六將” 理論，為藝術創作者繪制了一幅完整的精神進化史。技術關是藝術的地基，要求創作者在筆墨線條中錘煉出精准的控制力；學術關是思想的熔爐，促使其在古今中外的藝術長河中提煉獨特的美學體系；文化關則是精神的涅槃，需要將哲學、文學、曆史的養分融入筆端。而 “斬六將” 的成長軌跡 —— 從興奮期的激情澎湃，到狂妄期的自我膨脹，再到迷茫期的困頓徘徊，最終在瓶頸期、埋沒期、死亡期的淬煉中實現重生 —— 構成了藝術創作的完整生命周期。這種將心理學與藝術學相結合的分析，展現了劉繼聰對藝術創作規律的深刻洞察。
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大寫意的哲學解構
在大寫意繪畫領域，劉繼聰揭示了 “氣眼” 的美學奧秘：那些看似隨意的留白，實則是畫面的呼吸孔，是生命力的具象化表達。他強調 “墨隨筆走，筆由心使”，主張通過虛實相生的筆墨關系，構建出具有音樂節奏感的畫面空間。這種美學追求，既延續了徐渭 “墨中藏骨” 的筆意，又融合了傅抱石 “抱石皴” 的創新精神。劉繼聰將大寫意視為 “心靈的草書”，認為其核心在於 “大樸不雕” 的自然之道。他追溯大寫意的歷史脈絡，從唐代王洽的潑墨創舉，到宋代梁楷的簡筆寫意，再到明清八大山人的冷逸孤高，最終在齊白石 “似與不似” 的哲學中找到現代性共鳴。這種對傳統的深度解構與重構，使他的作品既流淌著千年文脈，又煥發著當代藝術的生命力。
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荷花與牡丹在劉繼聰的創作中，升華為兩種截然不同的精神圖騰。荷花 “出淤泥而不染” 的特性，被提煉為 “荷氣生財” 的雙重寓意 —— 既象征物質財富的豐饒，更隱喻精神境界的升華。他筆下的荷花，既有冷冽孤傲，又融入了筆墨張力，形成了獨特的藝術語言體系。而牡丹則承載著 “唯有牡丹真國色” 的文化基因，劉繼聰通過 “洛陽牡丹孟夏開” 的詩句，賦予其 “高雅富貴嫵媚相” 的當代詮釋，將傳統花鳥畫的吉祥寓意轉化為對生命尊嚴的禮贊。
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創造力本質的終極追問
在發表藝術評論中，劉繼聰直指藝術創作的本質：“一個偉大的畫家，最核心的特質在於他的精神世界和創造力，創造力源自對藝術的態度和執著的探索，對現有秩序的挑戰和反抗。” 這種觀點突破了傳統文人畫的保守思維，將創造力提升到藝術存在的本體論高度。劉繼聰的創作實踐正是這一理論的完美詮釋：他在百米長卷中融合中西繪畫技法，在大寫意作品中探索抽象表現主義的可能性，在國際藝術舞臺上構建中國書畫的當代話語體系。這種對藝術秩序的持續挑戰，使他的作品始終保持著思想的先鋒性與語言的實驗性。
而在中國畫品鑒上劉繼聰提出的“形與技、境與意、道與情” 三層次理論，構建了一套完整的藝術評判標准。“形與技” 是基礎層面，要求作品在造型與技法上達到專業水准；“境與意” 是審美層面，強調畫面意境與思想深度的統一；“道與情” 則是哲學層面，追求藝術作品對宇宙真理與生命情感的終極表達。這種層層遞進的品鑒體系，既延續了謝赫 “六法論” 的傳統精髓，又注入了現象學式的現代解讀。
劉繼聰的藝術探索，本質上是一場跨越時空的精神對話。他以深厚的傳統底蘊為根基，以開放的現代視野為羽翼，在書畫藝術領域開辟出一片新天地。當我們凝視他的作品時，既能感受到 “墨分五色” 的東方韻致，又能觸摸到現代藝術的精神脈搏。
