【亞洲文旅網訊】6月29日下午，由崔光麗藝術工作室、杜建華藝術工作室主辦的“第二屆海絲泉州全國南戲展演川劇《情探》分享座談會”，在成都麓客戲曲社舉行。現場，戲曲界理論家、評論家、表演藝術家齊聚一堂，圍繞川劇表演藝術家、梅花獎得主崔光麗的經典折子戲《情探》進行了深入探討，為川劇藝術的傳承與發展獻計獻策。
崔光麗是四川省川劇院原藝術總監、國家一級演員，文華表演獎、梅花獎、白玉蘭戲劇表演最佳配角獎獲得者，四川省非遺川劇代表性傳承人。她少年從藝，工川劇旦角，因扮相秀美，嗓音清麗，表演傳神動人，得以拜入川劇名旦許倩雲門下，後受教於陽友鶴、陳書舫、王青蓮、鄧學蓮、王世澤等眾多川劇名家，博采眾長，深得川劇傳統旦角表演的藝術精髓。
座談會開始前，崔光麗接受了封面新聞記者采訪。她坦言：“我很重視此次南戲展演，作為全國傳統戲的中演展演之一，其影響力與聲譽都非常好。我也是投入了很大心血、非常認真對待這次演出，希望將川劇傳統藝術的精髓完美呈現給觀眾。”
崔光麗認為，《情探》作為川劇的經典折子戲，不僅在文學、表演、唱腔上融為一體，更以高腔形式展現其獨特魅力。這出戲曆經歲月洗禮，仍能保持其魅力，深受觀眾和業界的認可。“這出戲的劇本文學性和川劇特點的表演性都特別強，經久不衰。我很開心能把這出川劇傳統戲呈現給泉州的觀眾和同仁。”
崔光麗現場清唱《情探》
在崔光麗看來，川劇應該抓住每一個展現給各地觀眾的機會，讓他們更加深入地了解並愛上這門古老的藝術。“能夠把別人不了解川劇的一些東西展現出來，我很珍惜，也很榮幸這次跟其他劇種進行了藝術上的交流、碰撞，這對我們傳統藝術的傳承是非常好的一件事情。”
作為崔光麗的代表作之一，《情探》是她16歲時，其師爺陽友鶴先生為她排的，“我今年已經退休了，真的是演了一輩子！”崔光麗感慨，“這個戲裏有我的繼承，有我的發現，有我的傳承。在演出中能得到大家的認可和贊揚，要特別感恩前輩們對我的培養，感恩現在的時代，我也會把它傳給我的學生們，希望在呈現現代美的同時，把我們的傳統戲演繹得更加輝煌，更加美好。”
川劇理論家杜建華告訴封面新聞記者：“南戲展演的參演劇目均來自全國各古老劇種的經典之作，演員陣容同樣堪稱經典，眾多梅花獎演員齊聚一堂，為觀眾呈現了傳統藝術的精華。崔光麗的《情探》尤為引人注目，她堅持傳統路子，從16歲到60歲，始終保持著原有的演出風格。”這種堅持不僅讓觀眾看到了川劇的表演之美、文學之美，也讓他們領略了川劇高腔及幫打唱藝術的藝術特征。“這種獨特的音樂形式的表達，真的是絲絲入扣。戲曲傳承的方式有很多種，像崔光麗這樣的傳承，我覺得也是一種有益的探索，對我們來說也是一種很好的學習機會。”
戲曲評論家黎繼德認為：“中國古老劇種，有太多好東西，從劇目到演員到表演，甚至服裝、燈光等等，都得到了很好的展示。《情探》讓我們看到了崔光麗精神，她堅持戲比天大，把生命真正投入到川劇藝術當中。她的表演，充分體現了川劇精妙的唱念做打藝術，同時又具有她獨特的藝術性，不同的人物有不同的展示方式。”會上，他也表達了崔光麗傳承、推廣川劇的高度認可。
川劇表演藝術家、“二度梅”得主劉芸表示：“光麗身上有兩大特點，第一是她愛學，就可以在很多藝術場地聽到她的聲音；第二是她愛聽，敬畏藝術，博采眾長，不管是拜師還是沒拜師的，她都很尊重，尊師重道；同時，她非常重視川劇的發展，在傳承川劇的過程中，也很注意傳播。”
來自重慶的西南大學文學院教師劉敘武感慨：“崔光麗行腔自如婉轉，氣息控制均勻，恰到好處，准確表達人物情緒，對觀眾觀賞有引領、帶動之效。她字清、腔純、板正，體態自如優雅，節奏控制精准，有筋節，與場上其他演員互動默契。整場演出圓融、自如、恰切，富有感染力！”
當天，川劇表演藝術家、戲曲編導餘琛，“梅花獎”得主張燕，四川省戲劇家協會副主席、秘書長杜林，四川人藝副院長餘洪川、川劇臉譜大師歐陽榮華、陽友鶴女兒歐陽榮秀、攝影家遲阿娟等也來到現場，分享自己眼中的崔光麗和她對藝術的執著與追求。大家一致認為：“光麗就是為川劇而生的人！”
大合影
“梨花落，杏花開，夢繞長安十二街。夜間和露立蒼苔，到曉來輾轉書齋外……”最後，座談會在崔光麗清唱《情探》中落下帷幕，高亢嘹亮且充滿深情的演唱，贏得現場掌聲久久回響。（來源：封面新聞）
