圖：參展者與嘉賓大合照：（前排左起）孫燕華、潘躍輝、嚴徐玉珊、孫蔡吐媚、孫少文；
（後排左起）林鳴崗、謝政、徐淵、廖井梅、侯紹政、沈平、呂華、胡浚諺、朱達誠、楊春棠
【大公報訊】記者王豐鈴報道：素描作為藝術媒介，是視覺藝術與造型的基礎，卻甚少見於香港畫展。由一新美術館主辦的「一線之間：香港新素描」展覽，正展出十四位香港藝術家的多元風格作品。他們將素描糅合其他技巧，凸顯個人特色，展現香港素描新景象。
風格多元凸顯個性
是次參展的香港畫家，包括廖井梅、徐淵、朱達誠、沈平、侯紹政、何少中、林鳴崗、曾大毛、謝政、卓曉光、潘躍輝、姚柱東、胡浚諺及呂華，展出作品共五十六件，寫實與寫意兼具，風格迥異，趣味不同。如廖井梅利用素描重組視覺與記憶，活現寫生人體；沈平靈活運用光暗層次，畫下趣味盎然的寫實紀錄；朱達誠憑線條及單一工具描繪出厚實的形體，帶出雕塑的立體感；林鳴崗強調作品的當代性，作品中可見他對時代的思考。
畫展中一組港式點心，食物和器物的質感分明，頗有吸引力。作者徐淵介紹道，點心包含香港情懷，畫面背景是專門設計，而主體的叉燒包、炸兩、蝦餃則是飲茶時，她特別去觀察記錄點心的造型。這組素描點心是徐淵為是次畫展特別創作，她亦向記者對比展示素描版與油畫版的區別：「素描凸顯的質感更重，包子鬆軟，上面褶皺的質感、一粒粒的芝麻，還有醬油，表現出新鮮出爐的感覺，以及竹條編製出的籠屜，環境的光影，都可以用素描來表現。」
寫實中超越現實
潘躍輝的作品於寫實中超越現實，是次展出的幾幅畫作呈現當下年輕人的精神狀態。畫面中的女生縮至「五頭身」比例，面容富東方美，眼距拉寬。作品《維港之歌》表現追求時尚的青春少女，她們化妝，逛街，亦追求名牌。另一作品《城海天》則展現年輕人的精神壓力，「買房找工作，像在走鋼絲，現在的年輕人壓力太大。」潘躍輝說。
林鳴崗則為自己的作品取名《歲月艱難》，表達他對世界的困惑。
孫少文基金會主席孫燕華、藝術家代表潘躍輝、仁濟醫院顧問局副主席嚴徐玉珊、孫少文基金會創會董事孫蔡吐媚及孫少文基金會創會主席孫少文、一新美術館總監楊春棠作為主禮嘉賓出席畫展開幕禮。一新美術館總監楊春棠表示：「素描原是線條的藝術。發展至今，這藝術已在一線之間：一方仍以線條為骨幹，另一方則糅合其他藝術，線條反顯得不重要了。香港畫家的素描作品中出現水彩、水墨、油畫、版畫、雕塑等多元技巧，成為創新的技術集錦。」
在美術館的走廊空間，同期舉行「梁煦華：遠望香港」攝影展覽。分兩期展出已故旅行家梁煦華在上世紀七、八十年代於新界和離島拍攝的作品，每期選展三十幅照片，觀眾可欣賞數十年前的香港風光。
展期由即日至十月二十日止，展館位於九龍觀塘海濱道165號，星期二至六免費開放。
