【亞洲文旅網訊】以“月華晝色、花開中華” 為主題的2023中國傳統工藝振興主題展於8月18日在中華世紀壇開展。遵循《中國傳統工藝振興計畫》的要求，“中國傳統工藝振興主題設計展”自2018年至2022年，在北京國際設計周非遺設計版塊內已連續舉辦了5屆。此系列展覽全面展示了傳統工藝與創意設計的創新融合，以及對於民生、文化和社會發展的影響。期間，彙集全國以傳統工藝為主的非物質文化遺產資源，積累展出100餘項創新設計品牌、藝術裝置、學術文獻、專項特展等，累計積累了萬餘項傳統工藝創新設計產品。
為展示新型文化消費平臺的價值，2023年中國傳統工藝振興主題設計展集5年之大成打造“升級版”，以“快閃盒子非遺主展+主題光影藝術展”形式，打破常規展館形式，走向戶外，讓民藝從“束之高閣”走向人間煙火；從白天到夜晚，演繹中華傳統工藝匠心風華。本次展覽由中國工藝美術學會、北京歌華傳媒集團、中華世紀壇藝術館聯合主辦。
在中華世紀壇廣場上，展覽總體設計融合了傳統燈彩工藝和當代光影藝術搭建起中華世紀壇廣場的文化夜景，聚匯百餘項傳統非遺工藝，展現出別具一格的觀展體驗。中國傳統燈彩工藝，在民間又叫“花燈”，是一種古老的傳統手工藝品。常於傳統節日、婚壽吉慶之時懸掛，以烘托喜慶氣氛。它與流傳民間的元宵節賞燈習俗密切相連。傳統燈彩工藝與光影藝術融合的創新設計造型，互相呼應、相映成趣。
在中華世紀壇廣場代表五千年文明史的青銅甬道上，分別有“絲路花雨”、“滿園春色”、“麗人眠芍”、“東籬把酒”、“傲骨淩雪”、“春韻嫣然”等主題的傳統燈彩工藝與光影融合的藝術裝置。其中，“絲路花雨”藝術裝置主題來自於傳統吉祥紋樣“寶相花”。寶相花是一種理想花型，以一種以蓮花、牡丹等花卉為主體，寓意著聖潔端莊、吉祥美滿，體現“花開中華”的文化主題。寶相花的造型是從敦煌壁畫中汲取靈感，把中國傳統文化古詩詞、傳統吉祥圖案、壁畫藝術，和現代光影藝術融合在一起展現在大家面前。“滿園春色”光影藝術裝置則依託榫卯建築構件，加入傳統彩燈製作技術，用絲架造型，雙層紗幔裱糊工藝，呈現晶瑩剔透、五彩繽紛的效果。“麗人眠芍”藝術場景是用氣模和彩燈雙層紗幔裱糊等工藝製作，用以構建芍藥花，採用內透光，使得芍藥花瓣晶瑩剔透。“東籬把酒”藝術裝置以“竹菊蘭”為形象．賦予君子品質之花的創意。“傲骨淩雪”藝術造型是由青花瓷和梅花共同構築的圖景，採用分色裱糊等工藝呈現出來。“春韻嫣然”藝術裝置主要表現的是作為“國花”的牡丹，熊貓的形象是由傳統泥人製作工藝製作，裝置以非遺彩燈製作技術，立體造型分色裱糊等工藝進行呈現。
為展現民間舞龍燈習俗，展覽還特邀泉州“大尾龍燈”花燈工藝裝置參展，泉州花燈起於唐代，盛於宋元，是第一批國家級非物質文化遺產名錄之一。泉州是宋元中國的世界海洋商貿中心，刺桐港曾一度是世界第一大港。 龍燈裝置，取意以閩南“大尾”積極拼搏的寓意，又有龍圖騰形象，融入閩南傳統文化的花燈元素。以“廢物利用、舊物新生”環保理念為核心，採用各式廢棄物料，如漁網、舊門窗等，由點到面組成裝置頭部，龍身則採用泉州往年元宵節所展示過的傳統廢舊花燈為主材料之一，以此提倡環保、藝術與生活融合的理念。
本次展覽共有魯迅美術學院染織服裝藝術設計學院纖維藝術作品展、“東方之美”黑龍江東方學院作品展、北京服裝學院金工作品展，北京工美技校傳統工藝展，東莞石排潮玩文創展、以寧紫砂藝術展、後柳玻璃藝術展、北京雕漆展、德化白瓷展、倪小舟“空竹”藝術展、玩竹工社作品展、曉峰榫卯工藝展等非遺傳承與文創創新專案的“快閃盒子”專題展，以及4個板塊共7個主題的傳統燈彩工藝和光影藝術融合的裝置藝術展示區域，並融入創意輕食小鋪、傳統工藝快手直播間、AR視覺增強現實等板塊，打造夜遊環境，融合商業業態，開創非遺展覽的文化創新形式。
魯迅美術學院纖維藝術設計系列作品將中國傳統美學與現代設計相結合，通過現代生產工藝與真絲、羊毛等材料進行詮釋與表達，將傳統壁畫形式與現代設計語言進行融合創新。
以“東方之美”為主題的黑龍江東方學院作品展，立足於黑龍江傳統工藝和地域文化，其中以東北虎形象為創意設計主體，將東北虎形象進行演變、加工、賦予寓意和創新表達，創造出一批體現“叢林之王”創意系列產品。包括工藝品、服飾品和裝飾品等。在“東方之美”專題展中，冰版畫藝術是冰雪藝術大師朱曉東教授首創，是工藝美術的創新創造，所展現的冰版畫藝術已成為黑龍江冰雪藝術特色品牌。伊延波教授通過對敦煌壁畫藝術的分析，賦予魚形的裝飾意味，構成傳統視覺文化的當代藝術轉化形式，既有敦煌風格的提練與意象美，又有她獨具創意思考的藝術語言。
後柳玻璃藝術展上的水墨系列玻璃作品，充分利用玻璃在高溫下的流動性，滲透性的特性，激發琉璃材質獨有的美，創意展現的淋漓盡致。
小斗笠碗系列利用琉璃的自由特性，透與不透在高溫下碰撞出意想不到的窯變機理。冰紋系列作品則利用琉璃和冰之間透明的共同特徵，加之對材料的處理以及燒成溫度的控制，達到模擬自然冰紋的效果。
倪小舟“空竹”藝術展的竹藝術裝置作品中的每一片竹品，都是自然創造的藝術作品，是竹藝術家倪小舟老師十幾年來從數以萬計的自然竹林中尋覓提練而來，不飾過度雕琢，其創作在於發現自然之美。"空竹"空間的營造，是遵循中國傳統營造“當其無，有室之用”的空間理念，感悟“天人合一、敬天愛人”的人與自然和諧相處的關係，感恩自然饋贈給我們的藝術力量和美學精神。選竹講究頗多，不選山頂，不選山底，而是深山中小溪邊的竹子為最佳。經過蒸煮、速擦、晾曬，過程不下一年。竹刻技法採用淺刻、留青、透雕、浮雕、深雕等傳統工藝。
瑞茂銅藝展上的“千裏江山圖”運用了金屬鍛鏨技藝加之彩繪藝術工藝，在銅板設計色彩上繼承了唐以來的青綠畫法，於單純統一的藍綠色調中求變化。用銅色為襯托，使石青石綠的顏色在對比中更加鮮亮奪目。
曉峰榫卯營造展通過搭積木的方式讓人們瞭解古建築文化，傳承古建築榫卯技藝，普及了古建築知識，成為青少年學習古建築營造的很好的教具。
德化白瓷展中的“十二花信風”系列作品，以12個月花信風的代表花卉為主題，應花期而至的風謂之“信”，花信風即花開音訊的風侯。“空杯見影 酌酒見字”的酒杯，借用光學原理，通過結構性設計，以燒制的方法，將水晶珠與陶瓷結合，製造變換顯影的效果，倒入酒水後可見“福兔”紋樣，有“四方來福”的美好寓意。
“快閃盒子非遺主展+主題光影展”，系列非遺作品展示和以春夏秋冬四個主題七個板塊呈現的光影藝術展。
這種非遺傳統工藝的全新展示呈現，老工藝，新形式，讓更多的人接觸非遺，瞭解非遺，讓我們每個人都可以成為非遺的傳承者和創新者。
