【亞洲文旅網訊】在功力與技藝中創造意境----讀周平珖先生的花鳥畫
《碧荷生幽泉》
一個世紀以來，對中國畫的批評、保護、拯救之聲不絕，究其原因，大多其實在文人畫領域。如魯迅所批判，“一畫一眼，不知是方是圓，兩畫是鳥，不知是鷹是燕。竟尚高簡，變為空虛。”魯迅此論就是針對文人畫的。其實明清時人已在批評這種風氣了。晚明唐志契著《繪事微言》，有“任筆之過，易放緃，易失款，易寂寞，易樹石偏薄無三面，其弊也流而為兒童之抽塗。”清初笪重光著巜畫筌》也說：“前輩脫作家習，得意忘形，時流托士夫氣，藏拙欺人，”可見文人尚簡之風確是文人畫時風愈下的原因之一。
但在20世紀的批判風氣下，寫實之風驟起，張大千也有“畫家之畫”的宣導，風氣變了不少。經過一個世紀的演變之後，中國畫壇如張大千這種“畫家之畫”開始受到重視。周平珖的畫就具有此種“畫家之畫”的傾向。事也湊巧，周平珖與張大千還真有些緣分，周平珖的父親是川劇大師周企何，而周企何又與徐悲鴻、傅抱石等是朋友，與張大千更是莫逆之交，故周家藏有張大千許多作品，而周平珖的老師蕭建初既為張大千弟子又是張大千的大女婿，周平珖的另一位老師趙藴玉亦爲張大千先生弟子。或許正因為這個張大千再傳弟子的原因，平珖習畫，從工筆入手，再涉寫意，從來就以嚴謹著稱。
（暗香浮動）
《澄明秋江》
《峨眉仙山》
《脊梁》
複雜的物象組合因然後困難有加，但也給平珖展示才華創造了更大的可能。複雜的組合使平珖在塑造形象、組合物象、結構虛實、施展筆墨、組織色彩諸多造形因素方面，都有更大的空間，這當然也給平珖的藝術帶來了難得的自我特色。
平珖畫面造型大多為複雜物象的組合，他的花鳥畫往往極複雜，大多為山水之局部如山石溪澗乃至山水與花草樹木，眾多禽鳥的組合，花樹繁茂，流水潺潺，山石嵌嵌，如此繁複華美之花鳥勝景，構成了平珖花鳥畫獨有的景觀，也使其細節豐富的畫面十分耐看，平珖花鳥畫這種繁複埸景在當代花鳥畫中也不多見的。
文/林木，美術史家、美術評論家、中國美術家恊會理論委員會委員、四川大學教授、四川師範大學美術學院院長。
《山川清暉》
《南美伊瓜蘇瀑布》
《山中初雪》
《碧水雲天》
《愛蓮說》
《雨浥紅蕖》
《朱山為家，清溪為友》
《谷靜雲生石》寫北美山水
畫家周平珖，中國國家高級美術師，1955年生於重慶。1998年以“ 傑出藝術家”身份，旅居洛杉磯。為美國中國畫學會常務副會長，加州中國書畫院副院長，美國最具影響的中國畫家之一。
他出生藝術世家，父親周企何是傑出的川劇表演藝術家，書畫收藏家。與張大千、徐悲鴻、傅抱石、關山月等名家都交情甚篤。父親的風範，深深影響了幼年好學的平珖，周平珖立志繪畫之路，並師從張大千弟子著名畫家、書法家趙蘊玉先生和四川美術學院蕭建初教授，以及蜀中著名畫家張采芹先生。
周平珖早在七、八十年代就將潑墨、潑彩、寫意、工筆融為一體，畫風獨具一格，並深得美術界與藝評界的好評與肯定。一九八九年新加坡出版《周平珖作品集》序中就稱其為“少有的畫家，難得的人才”。平珖作品氣勢豪放，清新細膩，富麗典雅，他又得唐宋傳統之畫法。並著重寫生，以自然為師，造化在手，不拘一格畫奇峰異卉，大美山河。他的作品講究意境與心境的表達，常以重彩、潑彩、細筆詮釋物象，使之構圖氣韻生動而別開生面，其設色強烈大膽，採用礦物色、對比色，畫面更富樂章之美，時代之美。他先後出版有《周平珖作品集》，《周平珖花鳥畫集》，《旅美畫家周平珖作品集》，《異域寫丹青》，《縱橫寫丹青》，《雲天帰來》，《雲天歸來．藝正當時》等等作品集。
